京剧之美
1、京剧之美，美在唱腔，【余韵绕梁】；美在热闹，【铿锵有力】；美在神韵，【婉转悠扬】。安塞腰鼓之美，美在气势，【气势磅礴】；美在声响，【节奏铿锵】；美在舞姿，【厚重阳刚】。
2、京剧耐人寻味，韵味醇厚。京剧舞台艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面。一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化的程式。它作为创造舞台形象的艺术手段是十分丰富的，而用法又是十分严格的。
3、京剧舞台艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面，通过无数艺人的长期舞台实践，构成了一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化 的程式。
传统京剧在现代的设计理念?
1、京剧色彩在现代的美术设计中广为应用，其不仅运用京剧色彩表达人物性格，还要从中国传统文化的角度将民族精神发挥出来。
2、关于“转媒体”，策展方是这样解释的：“任何艺术形态可以转成当代设计，能从一种媒介流动到另一种媒介”。
3、京剧的现代化，是针对传统京剧的改革而言的。
4、京剧海报设计理念。这题目下应该是搞设计的创意部分。搞设计，就要把美和丑都摆出来，让观众去评说。比如把旦角儿很漂亮的化妆展现在观众面前，同时陪衬她的就是大花脸。花脸的陪衬更显的旦角儿的美。
5、同学们就开始向京剧靠拢了，对京剧的看法改变了，学习京剧的热情越来越高了。
武汉“脸谱达人”14年间绘制万张脸谱,脸谱有着怎样的文化魅力?
1、视觉艺术表现：京剧脸谱以其鲜艳多彩、精细细腻的绘制和造型风格，成为京剧角色形象的重要表现手段之一。脸谱通过不同的颜色、图案和纹饰，突出了角色的性格特点、社会地位和情感状态，从而增强了舞台表演的视觉冲击力和戏剧性。
2、脸谱，起源于原始图腾（约公元550年），后来逐渐演变成艺术化的戏剧脸谱。据《旧唐书·音乐志》和唐段安节撰《乐府杂录》记载，公元550年的北齐兰陵王高长恭英勇善战，但因貌美少威，因而每次作战就戴上形状狰狞的假面具。
3、京剧脸谱强化了京剧的民族特征，京剧也成就了脸谱的审美风，京剧脸谱依照着它本身所特有的性质，用装修的方式体现出颜色美与方式美。
4、脸谱的作用可归纳成四点：暗示性格、介绍特点、褒贬善恶、明辨美丑。基本可分为十类：红、白、黑、黄、蓝（青）、绿、紫、粉红（灰）、金和银。
5、脸谱来源于生活脸谱的形式有一种固定的模式，大多数都是来源于生活。通过对人类面部五官形状和轮廓布局的调整，反映出人物的年龄以及所经历的事情，或者生活条件。
6、视觉艺术表现 京剧脸谱以其鲜艳多彩、精细细腻的绘制和造型风格，成为京剧角色形象的重要表现手段之一。
京剧脸谱餐厅国内外发展现状
京剧是属于北京享誉世界的一个著名特色，京剧脸谱在我国是家喻户晓，京剧脸谱蕴含着特定的信息，见证了历史的发展，沉淀了许多的历史底蕴。
从“三庆”、“四喜”、“春台”、“和春”四大徽班晋京，到京剧的诞生，。大约经历了六十年左右的孕育过程。京剧有很大的国际影响，它是中国戏曲艺术的精粹。
俏江南集团由张兰女士创始于2000年，总部位于北京，旗下品牌包括俏江南品牌餐厅、兰（LAN Club）和SUBU三大高端品牌，是中国最具发展潜力、值得信赖的国际餐饮服务管理集团。
中国京剧的脸谱艺术是中国传统文化的具体体现。脸谱艺术在长期的发展过程中逐渐形成一套固定而规范的视觉符号系统，该符号系统所表征的正是中国传统文化中对于人格判断的价值取向，也就是所谓非善即恶、表里如本质决定外表的思维定式。
从色彩上说，现在的京剧脸谱有红、紫、黑、白、蓝、绿、黄、老红、瓦灰、金、银等色，这是从人物自然肤色的夸张描写，发展为性格象征的寓意用色。
京剧脸谱有几种颜色?
1、红色脸谱 红色在京剧脸谱中代表忠贞、英勇的角色，如关羽。红色脸谱，一般都是忠勇侠义、有血性的正面角色。黑色脸谱 京剧脸谱中，黑色一般代表正直、无私、刚直不阿的人物形象，如包拯。
2、我国的京剧脸谱一共有十几种颜色分别是红，黄，蓝，绿，粉，红，紫，黑，淡青和金，银等。脸谱起源于面具，是直接将图形画在表演者的脸上的，京剧脸谱也是我们国家非物质文化遗产。
3、脸谱分为各种脸色，所谓脸色是指脸膛主色而言，有红、紫、白、黄、黑、蓝、绿、粉红、灰、淡青、赭、褐、金、银等色，脸谱上的面纹常衬以他色，有渲染烘托主色的作用，各色种红、黑、黄常用油料调和，效果倍增。
4、红色京剧脸谱代表忠贞，英勇的人物性格，主要代表人物——关羽。黑色京剧脸谱代表正直，无私，刚直不阿的人物形象，主要代表人物——包拯。白色京剧脸谱代表阴险，疑诈，飞扬，肃煞的人物形象，主要代表人物——曹操。
